KREATIV LAB - Digital Soundscapes ønsker, at unge mennesker skal blive begejstrede for klassisk og moderne elektronisk musik. Med kreative ideer giver projektet liv til musikundervisningen i skolerne gennem anvendelse af digitale instrumenter. Kun udstyret med en bærbar computer og en launchpad komponerer eleverne i 6.-12. klasse selv deres egen musik og opfører den live på koncertscenen!

Dette projekt er et ekstra tilbud til den almindelige musikundervisning på 13 skoler i Slesvig-Holsten og Hamborg, og når ud til 600 elever årligt. Det finder også sted på seks andre skoler i Danmark. Ministeriet i Slesvig-Holsten har tildelt projektet den særlige pris for digitalisering på grund af sit ekstraordinære digitale initiativ i musikundervisningen.

Baggrund

Elevernes egne voksende tekniske og mediekompetencer står i kontrast til problemet med den forholdsvis langsomme integration af teknologier i skolernes musikundervisning. Derfor kan brugen af digitale instrumenter ses som en mulighed for at vække begejstring for musik blandt unge mennesker. Projektet har sat gang i diskussioner om en fornuftig brug af musikteknologier i undervisningen. Det er spændende at se, hvordan de deltagende skoler og musikskoler, undervisere, vejledere og unge mennesker vil arbejde sammen om disse nye muligheder.

Let adgang til musik

Det ingen betydning, om man har musikalske kundskaber, behersker et instrument, eller om man kan synge. Alle kan være med og bidrage med deres egne evner. Der er næppe nogen grænser for omfanget. Der er særlig fokus på, at de unge mennesker skal skabe deres musik i en kreativ proces og gøre brug af de tekniske funktioner i Ableton Live-softwareprogrammet. Trin for trin viser uddannede undervisere både de kompositoriske og tekniske elementer i en workshopserie på ti dobbeltlektioner.

Music Camp og de nye stjerner på scenen

På grænseoverskridende musiklejre arbejder to til fire tyske og danske elever sammen og på fire intensive dage færdiggør deres musikstykker. De øver sig til deres optræden med professionelle musikere til kulturfestivalen "CLASSICAL BEAT" i Eutin eller til Musik Kulturnat i Nykøbing Falster. Eleverne er stjernerne i koncerten! De kontrollerer, hvordan ensemblet eller bandet akkompagnerer deres musik, og de giver dem signalet til at spille live. På scenen opstår der en dynamisk musikalsk dialog, som underviserne er med til at forberede de unge på. Denne begivenhed er optaget på film.

Fremkomst og videreudvikling

Konceptet for musikundervisningsprojektet blev udviklet i 2017 sammen med professor Bernd Ruf fra musikuniversitetet i Lübeck og er siden blevet videreudviklet. Gennemførelsen forvaltes af stiftelsen Neue Musik-Impulse fra Eutin. Administrerende direktør Hans-Wilhelm Hagen: "Eleverne skal have indtryk af, at de også kan være produktive med deres tekniske kundskaber. Dette gælder lige så meget som for alle andre områder, som musik. De får færdigheder til deres videre karriere i livet."

Nielsen / Klima

De ungediskuterer musikkens rolle i kraft af deres egen rolle som ambassadør for en bæredygtig fremtid, særligt i forbindelse med klimaforandringer. I musikken kan de arbejde tematisk med aktuelle klimaændringer, f.eks. gennem lyde fra naturen som vind, vand, knækkende træ eller endda fra katastrofale begivenheder som storme eller vulkanudbrud er digitalt integreret i musikken. Politiske taler om emnet fra klimaaktivister eller ministre kan også overføres til den musikalske kontekst, f.eks. lyder Greta Thunbergs appel til regeringerne "I svigter os!" ganske godt mellem beats og lyde!

Det spiller en væsentlig rolle, at vores musikalske arv bliver udfordret. I år skal de unge lære om Carl Nielsen - dansk komponist fra det 19. århundrede. Hans repertoire er variererede og omfatter både sange, korværker, orgel- og klavermusik, værker for orkester og kammermusik, operaer samt symfonier. Med hans 3. symfoni, "Sinfonia expensiva" opnåede han international anerkendelse i 1912. Eleverne vil få et indblik i den kreative proces med at udvikle en komposition og i brugen af en verden af instrumenter.

Far East Suite / racisme

De unge diskuterer musikkens rolle i kraft af deres egen rolle som ambassadør for et rummeligt samfund - mod racisme og social uretfærdighed. Den musikalske rejse til Orienten af den indflydelsesrige komponist Duke Ellington spiller her en vigtig rolle. Hans værk, Far East Suite, fortæller om en rejse til Mellemøsten i 1963 til Jordan, Pakistan, Indien og Iran - en rute, der i dag er præget af flugt og migration.

Eleverne tager på en musikalsk rejse ind i en fremmed kultur. Lydene fra denne rejse er kreativt indlejret i musikken, som f.eks. togets buldren eller gadestøj. Orientens krydrede noter kan også høres i musikken. Formative sætninger fra politiske taler om racisme kan også overføres til den musikalske kontekst. Martin Luther Kings berømte tale "I have a dream!" fra 1963, hvori han talte om de sociale uretfærdigheder mellem mennesker fra forskellige kulturer i USA.

Finansieret af